DUOMO FLORENCE ARKKITEHTUURI
Duomo Firenze - Goottilaisen ja renessanssiarkkitehtuurin mestariteos.
Firenzen Duomo, joka tunnetaan myös nimellä Santa Maria del Fiore, on yksi Euroopan merkittävimmistä keskiaikaisista rakennuksista ja yksi maailman suurimmista kirkoista. Katedraalikompleksi on yhdessä kastekirkon ja Giotton Campanilen kanssa osa Unescon maailmanperintökohdetta “Firenzen historiallinen keskusta”. Se on kaunis esimerkki italialaisesta goottilaisesta ja renessanssiarkkitehtuurista.
Tunnetuin ja tunnetuin osa on Filippo Brunelleschin suunnittelema kupoli, jossa yhdistyvät goottilaiset ja renessanssielementit. Suurenmoinen julkisivu, joka valmistui 1800-luvulla, edustaa goottilaista herätystyyliä. Yhdessä nämä arkkitehtuurityylit ja värikäs julkisivu tekevät Duomosta Firenzen symbolin, joka korostaa kaupungin taiteellisia saavutuksia renessanssin aikana.
Santa Maria del Fiore
Santa Maria del Fioren katedraalin rakentaminen alkoi vuonna 1296, ja se valmistui pääosin 1400-luvulla. Katedraaliin mahtuu noin 30 000 ihmistä, ja sen pituus on noin 153 metriä, leveys 38 metriä ja korkeus sisäkupoliin asti noin 90 metriä. Brunelleschin kupoli, jossa on innovatiivinen kaksikerroksinen rakenne, oli merkittävä insinööritaidon saavutus, kun se valmistui vuonna 1436.
Duomo-kompleksiin kuuluvat Santa Maria del Fiore -katedraali (1296–1436), San Giovannin kastekappeli (rakennettu 1000-luvulla, myöhemmin kunnostettu), Giotton kellotorni (rakennettu vuosina 1334–1359) sekä Museo dell’Opera del Duomo (perustettu vuonna 1891). Rakennukset edustavat pääasiassa italialaista goottilaista arkkitehtuuria, ja kupolissa on joitakin renessanssityylisiä yksityiskohtia sekä kastekappelissa romaanisia elementtejä. Duomon ainutlaatuinen julkisivu on 1800-luvun uusgoottilaista tyyliä, ja sitä koristavat eri väriset marmorit ja muut koristeet. Kävijöiden on kiivettävä 463 porrasta päästäkseen kupoliin, kun taas Giotton kellotorniin on 414 porrasta.
Perustaminen
Katedraalin perustukset laskettiin vuonna 1296, kun Firenzen kaupunki antoi arkkitehdille ja kuvanveistäjälle Arnolfo di Cambiolle tehtäväksi rakentaa uuden goottilaistyylisen katedraalin vanhan, 500-luvulta peräisin olevan Santa Reparatan katedraalin tilalle. Cambio suunnitteli rakentavansa suuren, kolmilaivaisen kirkon, jossa olisi kahdeksankulmainen kupoli. Rakennustyöt kestivät useita vuosisatoja, ja niissä oli mukana monia arkkitehteja. Vaikka nykyinen kirkko poikkeaa ulkonäöltään Arnolfon alkuperäisestä suunnitelmasta, se noudattaa silti hänen pääajatuksiaan.
Rakenne
Katedraalilla on pitkä, avara sisätila, jossa on kolme pääkäytävää, jotka on jaettu neljään osaan ja johtavat suureen kahdeksankulmaiseen tilaan. Tämä tila muistuttaa läheistä romaanista kastekappelia. Kahdeksankulmion kolmella sivulla on syvennyksiä, joiden yläpuolella on kappeleita. Arnolfon suunnittelussa yhdistyvät klassinen ja romaaninen tyyli, ja rakennuksen muoto muistuttaa Rooman Pantheonia. Sisätilat tuntuvat tilavilta ja majesteettisilta: niissä on lasimaalauksia, teräväkaarisia holvikaaria ja vankkojen pylväiden tukemia ristikkokattoja. Tämä yksinkertaisuus muistuttaa romaanista tyyliä, kun taas teräväkaariset holvikaaret ja korkeat ikkunat osoittavat goottilaisia vaikutteita.
Julkisivu
Julkisivun alkuperäinen suunnitelma oli tuoda esiin katedraalin suuruus. Arnolfo di Cambio halusi julkisivun, jossa olisi yksityiskohtaisia veistoksia ja upea sisäänkäynti. Hänen ideansa näkyvät 1500-luvulta peräisin olevassa piirustuksessa, joka on esillä Opera del Duomon museossa. Lukuisien viivästysten ja suunnittelumuutosten vuoksi julkisivua ei kuitenkaan saatu valmiiksi pitkään aikaan. Nykyinen julkisivu, jonka Emilio De Fabris sai valmiiksi 1800-luvun lopulla, on koristeellisempi ja noudattaa uusgoottilaista tyyliä, joka poikkeaa Arnolfon alkuperäisestä visiosta. Värikkäästä marmorista rakennettu julkisivu sopii harmonisesti yhteen katedraalin ja läheisten rakennusten, kuten kellotornin ja kastekappelin, kanssa. Julkisivussa näkyvä ”Rosso di Siena” -marmori heijastaa kansallista ylpeyttä ja yhdistyneen Italian värejä.
Kupoli – renessanssin innovaation symboli
Filippo Brunelleschin suunnittelema Duomon kuuluisa kupoli yhdistää goottilaisen ja renessanssityylin ja on merkittävä arkkitehtoninen saavutus. Rakentaminen alkoi vuonna 1420, ja suurin haaste oli se, miten rakentaa näin valtavan kokoinen kupoli ilman väliaikaisia puutukia, joita yleensä tarvitaan massiivisissa rakenteissa. Brunelleschi ehdotti kaksikuorista rakennetta, jossa oli sisä- ja ulkokuori, mikä auttoi jakamaan painon ja mahdollisti rakennelman rakentamisen ilman perinteistä puista tukirakennetta. Hän käytti innovatiivisia insinööritekniikoita, kuten tukiripoja ja ketjuja, kupolin vakauttamiseksi ja keksi nosturit, joilla raskaita kivilohkareita voitiin nostaa ilman ulkoista tukea. 16 vuoden kuluttua kupoli valmistui vuonna 1436, ja se symboloi luovuutta ja inspiraatiota.
Brunelleschin kestävä perintö
Brunelleschin vaikutus italialaiseen arkkitehtuuriin on merkittävä ja ulottuu kauas kupolin ulkopuolelle. Hän kehitti perspektiivipiirustusta ja suunnittelua, ja hänen työnsä inspiroi monia arkkitehteja. Hänen työllään oli keskeinen rooli renessanssin ja italialaisen muotoilun uuden luovuuden aikakauden muotoutumisessa. Brunelleschin hauta sijaitsee katedraalin sisällä, ja sen reliefit kunnioittavat hänen työtään.
Portaikko
Firenzen katedraalin kupoliin johtava portaikko on kapea ja mutkitteleva, ja siinä on 463 askelmaa. Se kulkee kupolin rakenteen läpi ja tarjoaa kävijöille mahdollisuuden ihailla kauniita freskoja.
Viimeisen tuomion freskot
Duomo-kompleksissa on lukuisia freskoja, erityisesti katedraalin sisätiloissa. Vaikuttavimmat niistä sijaitsevat kupolin sisällä. Giorgio Vasarin ja Federico Zuccarin 1500-luvulla luomat freskot esittävät Viimeistä tuomiota ja peittävät kupolin koko sisäpinnan. Kohtaukset kuvaavat Raamatun tarinoita pelastuksesta ja tuomiosta, korostaen katedraalin uskonnollista merkitystä.
Oletko valmis tutkimaan Firenzen Duomoa?
Ensisijainen merkintä
Cathedral of Santa Maria del Fiore Liput
Jätä jonot väliin ja tutustu Santa Maria del Fioren katedraaliin, joka on yksi maailman suurimmista kirkoista. Tutustu Brunelleschin upeaan kupoliin, jota koristavat Vasarin ja Zuccarin viimeistä tuomiota kuvaavat freskot. Sisällä on 44 kaunista lasimaalausta, jotka kuvaavat raamatullisia tarinoita, ja hieno 1500-luvun marmorilattia. Älä jätä väliin ikonisia pronssisia Paratiisin portteja kastemuseossa ja katedraalin ulkopuolella olevaa monimutkaista goottilaista julkisivua, joka heijastaa katedraalin arkkitehtonista kauneutta.
Giotton kellotorni
Giotton Campanile eli kellotorni on upea esimerkki goottilaisesta arkkitehtuurista. Se rakennettiin vuosina 1334–1359. Torni on noin 82 metriä korkea, ja siinä on värikkäitä marmoripintoja ja monimutkaisia veistoksia. Giotto suunnitteli tornin ensimmäisen osan, ja hänen kuolemansa jälkeen Andrea Pisano, Francesco Talenti ja Neri di Fioravante saivat sen valmiiksi. Julkisivu koostuu värikkäästä marmorista ja koristeellisista paneeleista, joissa näkyy goottilaisia vaikutteita, ja tornin alaosassa on pystysuuntaisia elementtejä, jotka korostavat sen korkeutta. Kokonaisilmeessä näkyvät italialaisen renessanssin taiteelliset innovaatiot. Vierailijat voivat kiivetä 414 askelmaa ylös ja nauttia upeista näkymistä Firenzeen.
San Giovannin kastekappeli
Piazza del Duomolla sijaitseva San Giovannin kastekappeli on yksi Firenzen vanhimmista kirkoista, ja se vihittiin käyttöön vuonna 1059. Se on suunniteltu romaanisessa tyylissä, ja siinä on joitakin varhaisrenessanssin elementtejä. Se on kahdeksankulmainen ja koristeltu valkoisella Carraran marmorilla ja vihreällä Praton marmorilla. Alun perin pakanallisena temppelinä pidetty rakennus muutettiin kristilliseksi pyhäköksi hyödyntämällä roomalaisten rakennusten elementtejä. Kastekappelissa on kahdeksankulmainen kupoli, jonka tasainen pyramidimainen katto on saanut inspiraationsa Pyhän haudan kirkosta. Se on koristeltu värikkäällä marmorilla ja mosaiikeilla, ja keskellä on kasteallas, jonka lattiaa koristavat geometriset ja kasvikuvioiset kuviot.
Paratiisin portit
San Giovannin kastekappelin ovet ovat hyvin tunnettuja, erityisesti Lorenzo Ghibertin tekemät ”Paratiisin portit”. Kullatut pronssiset ovet, joiden kymmenessä paneelissa on kuvattu Vanhan testamentin kohtauksia, valmistuivat vuonna 1452 ja ovat tärkeitä esimerkkejä varhaisrenessanssin taiteesta.
Lisäksi on olemassa kaksi muuta ovea. Andrea Pisanon vuosina 1330–1336 valmistama eteläovi on vanhin, ja siinä kuvataan Johannes Kastajan elämää, kun taas Ghibertin tekemässä pohjoisovessa on 28 paneelia, jotka esittävät Uuden testamentin tarinoita. Alkuperäiset ovet säilytetään Museo dell’Opera del Duomossa, kun taas kastehuoneessa on esillä niiden jäljennökset. Nämä ovet eivät palvele pelkästään käytännöllisiä tarkoituksia, vaan ne ovat myös kauniita taideteoksia, jotka rikastuttavat kastehuoneen kulttuuriperintöä.
Lasimaalaukset
Katedraalin lasimaalaukset on suunniteltu goottilaiseen tyyliin, ja niissä on monimutkaisia kuvioita ja kirkkaita värejä. Monissa 44 ikkunasta on kuvattu Raamatun kohtauksia, jotka kertovat merkityksellisiä tarinoita. Ikkunat ovat eri taiteilijoiden vuosisatojen aikana luomia, ja osa niistä on peräisin jo 1300-luvulta.
Veistokset
Duomon alueella sijaitsevat lukuisat veistokset lisäävät sen kauneutta ja ilmentävät uskonnollisia teemoja. Julkisivussa on useiden pyhimysten ja profeettojen hahmoja. Katedraalin veistoksiin kuuluvat Donatellon tekemä Pyhän Johannes Kastajan patsas sekä versio Madonnasta ja lapsesta, jonka tekijäksi usein mainitaan Michelangelo. Mainitsemisen arvoisia ovat myös eri taiteilijoiden luomat neljän evankelistan veistokset, Andrea Pisanon Campanilen relieffit, Luca della Robbian Duomon relieffit sekä muiden firenzeläisten taiteilijoiden teokset.
Santa Reparatan basilika
Santa Reparatan basilika, Firenzen entinen katedraali, on peräisin 500-luvulta ja sijaitsee Duomon alla. Vaikka se vihittiin käyttöön jo 300-luvulla, sen nykyinen muoto heijastaa pääasiassa 500-lukua. Se muistuttaa varhaiskristillistä arkkitehtuuria yksinkertaisella ristikkäisrakenteellaan ja romaanisilla elementeillään. Santa Reparatan perustukset ja joitakin säilyneitä jäännöksiä voi tutustua osana Duomon kokonaisuutta. Arkeologinen alue sijaitsee noin 2 metriä Duomon alapuolella ja osoittaa, kuinka alkuperäinen kirkko muuttui nykyiseksi suuremmaksi rakennukseksi.
Opera del Duomo -museo
Museo dell’Opera del Duomo on toinen tärkeä kohde Firenzen taiteen ja historian kannalta. Vuonna 1891 perustettu museo esittelee Santa Maria del Fioren katedraalin, kastekappelin ja Giotton kellotornin historiaa ja tarjoaa katsauksen Firenzen taiteen kehitykseen 1200-luvun lopulta 1800-luvun puoliväliin. Museossa on esillä alkuperäisiä veistoksia taiteilijoilta kuten Donatellolta ja Michelangelolta, mukaan lukien alkuperäiset Paratiisin portit, Arnolfo di Cambion suunnitteleman katedraalin julkisivun replika sekä Andrea Pisanon Campanilelle tekemät paneelit. Museossa kävijät voivat tutustua taiteeseen ja tekniikoihin duomon rakentamisessa käytettyjen arkkitehtonisten osien ja työkalujen avulla.
Haluatko tietää lisää Duomon rikkaasta perinnöstä?
Täysi pääsy Duomo Complexiin
Duomo Firenzen pienryhmäkierros
Liity pienryhmäkierroksellemme ja tutustu yhteen maailman suurimmista kirkoista. Tutustu sen kauniiseen goottilaiseen julkisivuun, jossa on renessanssielementtejä, upeita lasimaalauksia ja yksityiskohtainen 1500-luvun marmorilattia. Nouse kupoliin ja Giotton kellotorniin ja nauti Firenzen panoraamanäkymistä. Jätä jonot väliin, jotta pääset kastemuseoon ja näet Ghibertin luomat kuuluisat pronssiset Paratiisin portit. Vieraile Santa Reparata -museossa ja -basilikassa ja tutustu kaupungin rikkaaseen historiaan ja arvokkaisiin taideteoksiin, kuten Michelangelon teoksiin.
Näkymät yksityiseltä terassilta
Duomo-kierros VIP-terassille pääsyyn
Koe Duomo eksklusiivisella VIP-kierroksellamme! Nauti nopeasta pääsystä tähän ikoniseen maamerkkiin ja mene suoraan huipulle nauttimaan upeista näkymistä pohjoiselta terassilta ja kupolista. Tämä pienryhmäkierros tarjoaa henkilökohtaisen kokemuksen asiantuntevan oppaan kanssa, joka kertoo tarinoita Filippo Brunelleschin monimutkaisista detaljitekniikoista. Tutustu katedraalin sisätiloihin, muun muassa viimeisen tuomion freskoihin ja 44 lasimaalaukseen.